DSLR Fundamentals - dummies

Il tempo in più che prendi con la tua DSLR durante ogni parte del processo di realizzazione del film è spesso l'ingrediente chiave per un film di successo. Ciò significa prendere qualche minuto in più per assicurarti che lo scatto sia tecnicamente perfetto.

Mentre catturi il filmato, fai attenzione alle variazioni effettive di ogni scatto nella scena. Per lo meno, includere le variazioni della dimensione e dell'angolo del soggetto. Ecco come lavorano i registi professionisti.

Ecco una ripartizione di ciascuna funzione e il modo in cui influisce sullo scatto:

• Velocità dell'otturatore: La modalità di creazione di filmati utilizza una gamma di tempi di otturazione molto più ristretta. L'impostazione dell'otturatore standard per il video è 1/60 di secondo.

  

  Utilizzando una velocità dell'otturatore più elevata, ad esempio 1/250, è possibile catturare più chiaramente soggetti in rapido movimento che richiedono un rendering nitido.

  

  È anche possibile utilizzare una velocità dell'otturatore inferiore, 1/15 di secondo, se la fotocamera lo consente, per un effetto sfocato. Quando la fotocamera è posizionata stabilmente su un treppiede e si riprende un soggetto in rapido movimento, è possibile catturarlo come una sfocatura.

• Impostazione diaframma: Sulla DSLR, si modifica l'esposizione usando l'impostazione dell'apertura. I videografi lo chiamano iris, ma è tecnicamente apertura . Fondamentalmente, sono i mezzi principali della fotocamera per controllare l'esposizione cambiando f-stop, che equivalgono ciascuno al doppio o metà dell'esposizione, a seconda che si richieda più o meno luce.

• Bilanciamento del bianco: Il bilanciamento del bianco è il modo per regolare la temperatura del colore di ciascuna scena impostando il sensore della fotocamera bilanciamento per riprodurre il bianco in base a una specifica temperatura della luce.

  La temperatura del colore si basa sulla scala Kelvin con luce diurna a circa 5500K. Impostando il bilanciamento del bianco, è possibile abbinare il colore appropriato della scena.

  Il bilanciamento del bianco della fotocamera viene solitamente controllato in tre modi. Il più comune richiede di non fare nulla: è l'impostazione automatica e regola il bianco per ogni scena.

  

  Ma non funziona bene. Poi c'è la modalità Preset, che consente di regolare il sensore per condizioni specifiche come la luce diurna, tungsteno, fluorescente e così via.

  

  Per utilizzare la modalità manuale, tenere una carta bianca davanti all'obiettivo e adattarla ad ogni cambio di posizione o quando la luce cambia.

  

• Messa a fuoco manuale: L'autofocus non funziona bene con le modalità film. Per mantenere le cose pulite e ordinate, impostare l'obiettivo su messa a fuoco manuale, zoom fino in fondo, messa a fuoco e quindi tirare verso il fuoco desiderato.

Esposizione

L'esposizione deriva dalla trinità dell'impostazione dell'apertura, della velocità dell'otturatore e dell'impostazione ISO.

Misurato in f-stop, molti obiettivi mostrano i seguenti numeri: F2. 8, F4, F5. 6, F / 8, F11, F16 e F22. Ognuno rappresenta un'intera tappa di esposizione. Consentono meno luce nell'obiettivo quando i numeri aumentano e più luce quando si abbassano, noto come che si chiude e si apre, rispettivamente.

La velocità dell'otturatore ha un approccio simile alla regolazione dell'esposizione con una relazione reciproca con l'apertura che consente di ottenere il giusto equilibrio tra la combinazione di tempo di posa e apertura.

Misurati in secondi frazionari, le velocità dell'otturatore applicabili sono 15, 30 e 60, 125, 250. Come potete vedere, hanno anche variazioni esponenziali che influenzano l'esposizione di un punto, raddoppiando o dimezzando ad ogni cambiamento. I numeri più alti consentono a meno luce di colpire il sensore, mentre i numeri più bassi lasciano entrare più luce.

L'impostazione ISO influisce sulla quantità di luce richiesta per l'esposizione e aggiunge disturbo man mano che diventa più sensibile. L'arte è di usare l'impostazione ISO più bassa possibile per assicurare la qualità dell'immagine con il minimo rumore possibile.

Preparazione della scena

Prima di parcheggiare la sedia del regista, ecco cosa devi sapere e fare per prepararti per ogni scena:

1. Preparati a scattare.

   Installa la fotocamera sul treppiede e componi la scena.

2. Imposta la velocità dell'otturatore.

   Usa 1/60 per situazioni generali. È possibile utilizzare velocità dell'otturatore superiori quando si desidera rappresentare i dettagli nelle sequenze di azioni o quando l'illuminazione è estremamente luminosa. Non è una cattiva idea aspettare fino a dopo aver impostato l'apertura per regolare la velocità dell'otturatore.

3. Esposizione del bilancio.

   Aumenta o diminuisci l'impostazione del diaframma finché la scena appare ben esposta.

4. Imposta il bilanciamento del bianco.

   Tenere una carta o un foglio e modificarlo manualmente. Fare riferimento al manuale della fotocamera per istruzioni specifiche sull'impostazione del bilanciamento del bianco manuale.

5. Concentrati sulla scena.

   

   Assicurati che la messa a fuoco automatica sia disattivata. Se si utilizza un obiettivo zoom, impostare la messa a fuoco al massimo teleobiettivo e quindi eseguire la reframe con la lunghezza focale appropriata.

   

6. Premere il pulsante del filmato.

   Avvia sempre la registrazione prima che l'azione abbia luogo e non interrompere la registrazione fino a quando non viene completata.

7. Ripeti questi passaggi per ogni colpo.

   L'adozione di questi passaggi aumenta la probabilità di avere filmati utilizzabili per il processo di modifica.