Come evitare le trappole dell'illuminazione DSLR - manichini

La differenza tra l'illuminazione cinematografica DSLR grande e non eccezionale è spesso inferiore a qualche centimetro. A volte alcune piccole modifiche fanno la differenza tra un'illuminazione efficace e inefficace. Essere consapevoli di questi potenziali dilemmi riduce la loro probabilità e ti permette di fare un film migliore.

Rimanete diligenti di tutte le luci nel film

Ciò che fuoriesce dall'area di copertura di una luce al successivo può produrre punti caldi e ombre strane. Sebbene la causa varia a seconda della situazione, un filo comune implica che le luci siano troppo vicine l'una all'altra. Ecco perché è importante impostarli strategicamente, specialmente quando due luci si intersecano.

Considera quanto segue:

Assicurati che l'illuminazione copra efficacemente la scena. A volte una parte della luce non raggiunge il soggetto. O si allontana dalla strada a causa di rimbalzi impropri o non abbastanza luminosi. Assicurati che la luce sia correttamente indirizzata al soggetto e abbastanza vicina per essere efficace.
Trattare con fonti di luce ambientale problematiche. La luce vagante può rovinare il tuo tiro. Combattilo spostando il soggetto lontano, avvicinando la luce chiave per bilanciare l'esposizione o usando una luce di riempimento del riflettore per "aprire" il viso del soggetto.
Crea una limonata. Stai per essere lanciato i limoni, quindi cerca di trasformarli a tuo vantaggio. Ad esempio, la luce diffusa da una finestra sul set è difficile da superare, specialmente in una giornata luminosa. Usalo a tuo vantaggio girando il soggetto e usando il portale ultra-luminoso come luce principale.
Costruisci la luce gradualmente. Accendi le luci una alla volta, iniziando dalla retroilluminazione. Dopo aver regolato la posizione della retroilluminazione, passare alla luce principale e quindi al riempimento.

Troppa trama può mettere in pericolo il tuo film

Alcuni elementi del set ne traggono enormi benefici quando la trama è esagerata. Ad esempio, una persona di mezza età che mostra i primi segni delle rughe del viso probabilmente non sarà gradita ad essere catturata con qualcosa di diverso dalla luce più lusinghiera. Al contrario, una persona che ha già abbracciato la vecchiaia può vedere le rughe come un distintivo d'onore, mostrando saggezza.

Ecco come si mostra la texture in modo efficace:

Analizza la trama. Osserva la superficie e posiziona la luce per sfogliare il grano. Assicurati che crei ombre sulle aree testurizzate, con luci sui bordi.
Posiziona la sorgente luminosa sul lato. Lasciarlo scorrere sul viso crea questo effetto.
Attenua l'effetto. Utilizzare una luce di riempimento o un riflettore sull'altro lato per ridurre il contrasto strutturale.

Situazioni in cui la trama funziona:

Faccia rasata dal rasoio: trasmette la robustezza o la disperazione del personaggio.
Rughe: mostra la bellezza e la saggezza di un viso anziano.
Modello di tessuto: sottolinea che blazer di lino, giacca di velluto a coste o motivo a maglione.
Dettagli scena: usa la trama dello sfondo per aiutare il soggetto a distinguersi da uno sfondo che distrae. Basta sfocare con la messa a fuoco selettiva in modo che il soggetto risalta.

Tieni gli occhi sul volto del soggetto del film

Quando si realizza un film o un documentario, uno splendido scenario non ha importanza se il soggetto principale è in ombra o spento. Ecco perché anche nelle scene notturne, il volto del soggetto è ancora riconoscibile. A volte basta schiarire il viso è un po 'riproporre la luce con un riflettore o una luce di riempimento.

Considera quanto segue:

Assicurati che la faccia sia definita. Non preoccuparti troppo se lo sfondo è leggermente più chiaro o scuro del normale.
L'esposizione è troppo scura. Utilizzare una luce o un riflettore per aggiungere dettagli al viso.
Il viso è troppo leggero. Regola l'esposizione per adattarla alla luce ambientale. Se il resto della scena diventa troppo scuro, prova a utilizzare alcune luci di riempimento; altrimenti, lo sfondo diventa scuro.
Muoviti con il soggetto. Se la telecamera si muove attraverso la scena, chiedi a un assistente di tenere un riflettore o una luce e muoverti con l'azione.

Fai attenzione ai riflessi dell'obiettivo

Ogni volta che ti occupi di luce, corri il rischio di produrre riflessi sull'obiettivo facendo sì che l'asse dell'obiettivo sia troppo vicino alla luce. A volte questo funge da dispositivo artistico; ma soprattutto sembra che tu non sia stato abbastanza attento.

Considera quanto segue:

Sii consapevole della posizione della luce. Usa la Vista dal vivo sulla tua fotocamera per giudicare la scena. Sposta il più vicino possibile per trovare l'area dei brillamenti e quindi un po 'di nuovo la fotocamera.
Usa un paraluce. Chiamato anche un paraluce , questo accessorio in plastica o gomma sporgente si attacca alla parte anteriore dell'obiettivo per ridurre il riflesso dell'obiettivo e la perdita di contrasto.
Allega una scatola opaca. Molto più efficace di un paraluce, considera una scatola opaca. Comprende un lembo mobile in alto come il becco di un berretto, ma si muove come una porta della stalla. Protegge la luce diffusa dalla parte superiore e inferiore. Ha anche ali laterali che fanno lo stesso.

La scatola opaca non solo protegge l'obiettivo dalla luce diretta, ma fornisce anche slot per i filtri.