Esperti di post-produzione per il tuo film digitale - manichini

La produzione di registri DSLR non finisce con il pulsante di spegnimento. Ci sono diverse esigenze di post produzione. È molto simile a un episodio di Legge e Ordine. La prima metà tratta della cattura, sia del film che del sospetto, mentre la seconda parte copre la chiusura necessaria. È lo stesso con i film. Proprio come l'aula di tribunale ha i suoi giocatori, così come la seconda metà dell'esperienza cinematografica

Editor di film

Ecco un ruolo che si è un po 'trasformato. Un tempo l'editore cinematografico faceva il lavoro fisico di assemblare sequenze per il film usando una movieola (quel grande proiettore sul suo lato) o qualcosa di ancora più basilare (come una stanza con bobine di pellicola infilate in due manovelle e passando attraverso un visore illuminato). In entrambi gli scenari, il film è stato tagliato e integrato in un film coeso.

Questo lavoro esiste ancora, ma viene progressivamente eliminato gradualmente dalle impostazioni di editing high-end e non lineari.

Il montaggio del film differiva dal montaggio video in quanto essenzialmente prendeva le scene da un nastro e le assemblava in ordine su un altro nastro. Fondamentalmente, è stato come riprovare la scena del film per scena.

Se in seguito hai deciso di sostituire un colpo precedente, dovevi registrare nuovamente dal punto del nastro dove volevi cambiare, o hai dovuto abilmente sostituire la scena e assicurarti che la sua lunghezza fosse sufficiente a coprire il precedente uno e che non ha preso troppo del clip successivo.

L'editing non lineare ha cambiato il panorama facendo esattamente quello che sembra: la modifica in ordine lineare. Dopo che il filmato è stato digitalizzato (convertito da nastro in un file modificabile), l'editor può assemblare la storia e cambiare l'ordine ogni volta che è necessario senza alterare il contenuto dopo il punto di inserimento.

In questi giorni, NLE domina il mondo del montaggio, con quasi tutte le notizie televisive, i documentari e una percentuale crescente di film che utilizzano NLE. I redattori video devono avere un buon senso dell'organizzazione, capacità di narrazione e comprensione dell'audio.

Questi programmi NLE sono molto popolari:

• Final Cut Pro: Attualmente lo standard del settore per la modifica di pacchetti di notizie, documentari e persino film. È essenziale avere esperienza con questo software se stai cercando un lavoro. La linea temporale di Final Cut Pro è abbastanza semplice, ma ha molte funzioni annidate nel suo menu e nella Timeline.

• Avid: molti film utilizzano questo sistema chiavi in ​​mano high-end per l'editing. Sebbene sia importante avere nel tuo curriculum, non è usato tanto quanto Final Cut Pro.Avid rende anche un editor non lineare di livello consumer.

Altri lavori correlati all'editing cinematografico includono

• Fresa negativa: il filmato viene girato come negativo e inviato al laboratorio dopo la modifica. Il cutter negativo fa quel lavoro secondo le istruzioni del montatore.

• Colorista: assicura che la stampa positiva dal negativo sia coerente quando si utilizza il processo fotochimico o digitale intermedio. Quest'ultimo riguarda l'aumento del computer, mentre il primo è simile alla realizzazione di immagini fotografiche convenzionali.

  

Editor effetti speciali

Se non si nota il lavoro del redattore degli effetti speciali, significa che gli effetti sono davvero grandiosi. Questa persona (o squadra) fa di tutto per migliorare gli effetti catturati nel film e per realizzare completamente gli effetti nella post-produzione. Sequenze di schermate verdi in cui due scene separate sono unite insieme sono un esempio comune. Le sequenze animate che utilizzano Adobe After Effects si trovano sotto questo ombrello, così come gli effetti generati dal computer.

Editor effetti sonori

L'editor degli effetti sonori aggiunge effetti sonori adeguati al film dopo lo scatto. Durante la fotografia principale, l'obiettivo principale ruota attorno alla cattura dell'umore visivo insieme al dialogo. In un colpo di notte, non farai cinguettare i grilli al momento giusto, quindi quei suoni vengono aggiunti in postproduzione.

Questi professionisti di solito hanno accesso a una libreria di suoni, ma spesso escono e li catturano. Possono posizionarli esattamente dove necessario, creando nuovamente la perfetta sinfonia tra suono e visione, e lo fanno senza che il pubblico ne sia mai consapevole. Nel film del 1981 Blow Out, quello era il lavoro del personaggio di John Travolta. Altri lavori sonori includono

Editor di dialoghi: funziona sulle parti audio in cui le persone parlano nella scena.

• Supervisore musicale: agisce da collegamento tra la produzione e l'industria discografica per garantire i diritti di utilizzo della musica popolare nel film. Ogni volta che ascolti una canzone dei Rolling Stones in un film o Bob Dylan in uno show televisivo, queste sono le persone che lo fanno accadere.

• Progettista del suono: ha il compito di raccogliere, creare e manipolare elementi audio con l'intento di produrre uno stato d'animo specifico. Ogni progetto è diverso, con alcuni film che utilizzano molti effetti e altri che richiedono un semplice equilibrio tra dialogo, rumore ambientale e musica.