Dieci modi per migliorare le tue abilità di regia digitale DSLR - dummies

Per rendere il prossimo film DSLR migliore, devi trovare continuamente modo per migliorare le tue capacità di regista. Ecco le prime dieci cose che dovresti prendere in considerazione per realizzare il miglior film possibile.

Pianifica le tue riprese

Sia che tu stia realizzando un lungometraggio, girando un video musicale o documentando un documentario di famiglia, l'idea è la stessa: pianificalo e segui il piano.

Considera quanto segue:

Lavora con uno script.
Calcola i tuoi colpi.
Budget il tempo necessario.
Cast e equipaggio di Prearrange.

Film una storia concisa

Che si tratti di un lungometraggio, di un film breve, di un notiziario di tre minuti o di una sequenza semplice, l'idea è la stessa: chiara narrazione. Attenersi alle basi prima di tornare indietro e provare più scatti sperimentali.

Scatta per modificare

Ricordati di riprendere i tuoi filmati con variazioni delle scene che prevedi di utilizzare. C'è un termine improprio che suggerisce di girare il maggior numero di riprese possibile, quindi hai molto da mettere insieme in seguito. Non è il miglior piano. Ci vorrà molto tempo per dare un senso a questo.

Cerca invece di acquisire gli scatti necessari con le opportune variazioni dell'angolo della videocamera, della lunghezza focale e della distanza da fotocamera a soggetto.

Per ogni scena, considera le seguenti variazioni:

Varia la larghezza del tiro. I colpi ampi danno contesto.

La larghezza media aggiunge prospettiva.

Gli scatti serrati aggiungono emozione.

Mantieni ogni colpo. Se hai bisogno di due secondi nel film o due minuti, riprendi sempre la scena molto più a lungo di quanto pensi di usarlo.
Varia i tuoi angoli. Scoppia gli scatti posizionando la videocamera in alto o in basso.
Determinazione del colpo. Assicurati di girare un forte colpo di apertura per il film e per ogni scena chiave.
Limita ogni take. Questo è quando le prove sono utili.

Usa gli strumenti di stabilizzazione appropriati per la tua fotocamera

La stabilizzazione è tutto ciò che mantiene la fotocamera ferma. Ciò include montarlo su un treppiede, utilizzare un sistema rack o scegliere qualcosa come un dolly o un fiocco.

Assicurati di avere un buon treppiede. Assicurati che raggiunga il tuo livello degli occhi e le gambe siano ferme.
Assicurarsi che la testa del cavalletto sia corretta per il video. L'utilizzo di un video o di una testina del fluido consente di inclinare e eseguire una panoramica uniforme.
Assicurati che il rig sia comodo e tutto è esattamente dove ti serve.
Prova le tue mosse. Pratica i tuoi colpi prima di premere il pulsante Registra.

Comprendi il tuo DSLR

Non c'è niente di peggio che armeggiare con la tua fotocamera di fronte al cast, alla troupe o ai soggetti. Quel po 'di incertezza può danneggiare la loro fiducia nelle tue capacità.

Ecco alcune funzioni chiave da considerare:

Esposizione: Mettiti comodo con la sua posizione.
Impostazione ISO: potrebbe essere necessario regolare la sensibilità del sensore.
Bilanciamento del bianco: il posizionamento è diverso a seconda del produttore e del modello.
Modalità film: mettiti comodo.
Altre funzioni: apportare numerose regolazioni è più semplice quando si ha familiarità con esse.
Studia il manuale, costantemente: ogni volta che leggi il manuale, imparerai qualcosa.

Porta la tua illuminazione per il cinema

Aspettare la luce giusta richiede molte attese, ma devi farlo. Inoltre, arriva un punto in cui non puoi muovere alcuna luce passiva. Quindi, considera di portare la tua illuminazione.

Prova quanto segue:

Vai con la luce della videocamera. Consente di portare luce a soggetti statici che sono relativamente vicini alla fotocamera.
Porta un kit luci. Sono economici, potenti e ti permettono di aggiungere gli accessori necessari per illuminare il tuo film.
Usa la luce del povero uomo. Impostare alcune lampade o lampadine per illuminare il soggetto.

Mai lesinare sulla composizione del fotogramma

Il modo in cui si riempie il fotogramma determina la forza di ogni scatto e, in poco tempo, il tono generale del film. Più considererai cosa succede in quel mondo rettangolare, migliore sarà il tuo film.

Ricorda questi suggerimenti:

Guarda prima di saltare. Assicurati che gli elementi nella scena siano disposti correttamente.
Non dimenticare la regola dei terzi. Mettere il soggetto al centro del fotogramma raramente sembra buono.
Controllo del blocco. Usa indicazioni visive secondarie per mantenere gli attori nei posti giusti.

Ottieni molti scatti in sequenza

Anche se non sono il soggetto principale, lo spaccato è una parte essenziale della sequenza e, in definitiva, del film. Una cutaway è quella ripresa di qualcosa di diverso dal soggetto che o spinge il pubblico a qualcosa che devono sapere o serve come un'interruzione all'azione.

Ecco alcune altre cose da considerare:

Colpi di folla: pensa ai film per concerti.
Animali che si allontanano rapidamente: un cane che abbaia può far sapere al pubblico che qualcosa di brutto sta per accadere.
Dettagli esterni: a volte la posizione di qualcosa di cui si parla nella scena.
Soggetto che si muove fuori dall'inquadratura: questo spesso fornisce una buona alternativa per il montaggio, perché è plausibile per te tagliare qualsiasi cosa e apparire senza soluzione di continuità.

Movie audio

Un grande film non ha solo un suono, ha un suono eccezionale. Prenditi il tempo per assicurarti di ottenere un suono pulito e chiaro. Catturalo nel miglior modo possibile e poi regolalo in postproduzione. Cerca di limitare l'uso del microfono della tua videocamera, optando per uno più adatto per l'attività.

Questi includono

Microfono a bastone: funzionano bene se usati vicino al soggetto.
Shotgun: questo microfono eccelle nel raccogliere suoni direttamente di fronte ad esso.
Lavaliere: il microfono è sempre alla giusta distanza.
Registratore vocale: collega il microfono direttamente al registratore e al palo o al supporto.

Guarda molti film

Osservando come diversi cineasti ti mostrano infinite variazioni.Quando provi diversi tipi di colpi, angoli e approcci al soggetto, inizi a sviluppare il tuo stile:

Guarda i maestri.
Analizza i film veramente brutti.
Avere una collezione di DVD salutari. Puoi guardarli fotogramma per fotogramma o al rallentatore per imparare dal meglio e dal peggio.