Video: The 180 Degree Rule in Film (and How to Break The Line) #180degreerule 2024
Come regista, le persone più importanti per te sono il pubblico: sono una delle ragioni per cui fai film. È importante evitare di turbare o di distrarre il pubblico. Un modo semplice per distrarli è chiamato che attraversa la linea o attraversando l'asse. Questo accade quando la vista del pubblico di una scena cambia così drasticamente che gli spettatori finiscono per distrarsi o confondersi. Questo potrebbe non sembrare un grosso problema, ma per uno spettatore è molto disorientante.
Alcuni registi scelgono di tagliare la linea di proposito in modo da aggiungere un senso di disordine o confusione a una scena. Ad esempio, puoi attraversare la linea in una scena di combattimento o sommossa per aggiungere il caos e disorientare il pubblico.
Ecco un diagramma che mostra una vista a volo d'uccello di una scena in cui due personaggi stanno avendo una conversazione. Una linea è stata tracciata al centro della scena per mostrare come è stata divisa la scena e dove è possibile posizionare le telecamere. La prima angolazione della telecamera è contrassegnata con "A" e la seconda videocamera con l'etichetta "B. “
Quando si modifica, se si decide di tagliare dall'angolo della telecamera "A" all'angolo "B", sembrerà che i personaggi abbiano improvvisamente scambiato posizioni. Questo mostra il filmato da entrambe le angolazioni della telecamera; "A" e "B" mostrano ciò che il pubblico vedrebbe quando viene cambiato da uno all'altro.
Attraversare la linea può confondere e disorientare il pubblico. Forse non capiscono perché sono confusi, ma noteranno che qualcosa non va e possono essere distratti. Stare su un lato della linea evita la confusione e i tuoi scatti saranno fantastici. Questa è chiamata la regola a 180 gradi. Di seguito, le posizioni sono etichettate in cui è possibile posizionare gli angoli della telecamera in questa scena.
Vuoi che il tuo pubblico si senta disorientato?Gli angoli della telecamera "A" e "E" sopra sono scatti over-the-shoulder, e l'angolo "C" è un colpo medio che mostra entrambi i personaggi. Gli angoli "B" e "D" potrebbero essere utilizzati come metà campo per mostrare entrambi i personaggi o come scatti ravvicinati per mostrare le mani o gli oggetti sul tavolo.
Quando si imposta la scena, assicurarsi di capire dove si trova la linea prima di iniziare le riprese. Non è necessario tracciare una linea, ma solo pensare a dove si trova la linea ed evitare di attraversarla.