I vantaggi dell'uso della luce artificiale nella fotografia ravvicinata - manichini

I fotografi non possono controllare la luce naturale. Se ti affidi alla luce naturale per servire a uno scopo specifico o per creare un look specifico nel tuo primo piano o macrofotografia, c'è sempre una possibilità che ti deluderà.

Fortunatamente, ci sono fonti di luce artificiale, come flash e flash alimentati a batteria. È possibile fare affidamento sulle luci artificiali per creare una serie di immagini con un aspetto coerente e i loro livelli di intensità possono essere facilmente controllati, consentendo di scegliere le impostazioni di esposizione che funzionano meglio per la composizione desiderata.

Produzione di immagini con un aspetto coerente

L'utilizzo di più sorgenti di luce artificiale offre il controllo totale della luce ed è ideale per produrre immagini coerenti. A differenza della luce naturale, che produce cambiamenti di colore e intensità ogni volta che il sole va dietro una nuvola, o mentre si muove attraverso il cielo, le luci artificiali producono lo stesso colore e intensità della luce più e più volte.

Se ad esempio desideri fotografare numerosi articoli per un catalogo e preferisci che le immagini mantengano l'uniformità, l'uso di sorgenti di luce artificiale contribuisce a produrre qualità di contrasto e colore perfettamente coerenti nelle tue immagini.

Mantenere la stessa impostazione di illuminazione per tutta la durata delle riprese significa che non devi preoccuparti di incontrare incongruenze tra le immagini dopo che le riprese sono state completate. Spesso i fotografi professionisti dello studio per prodotti e gioielli praticano questo metodo.

Controllo della profondità di campo e della lunghezza dell'esposizione

Quando si fotografano con flash o unità flash alimentate a batteria, si ha il controllo totale sulle impostazioni di esposizione utilizzate per i propri scatti. È sufficiente impostare la fotocamera sulle impostazioni di esposizione preferite e regolare di conseguenza la potenza e la distanza delle luci.

Diaframmi più piccoli (che sono rappresentati da un numero f / stop più alto e producono una maggiore profondità di campo) e tempi di posa più rapidi richiedono intensità luminose più elevate. Aperture più grandi (che sono rappresentate da un numero f / stop più basso e producono una profondità di campo più bassa) e tempi di posa più lenti possono richiedere intensità di luce inferiori.

Poiché puoi controllare l'intensità della luce prodotta dai flash e dai flash, sono ideali per consentirti di controllare esattamente la profondità di campo che hai in un'immagine e massimizzare la velocità dell'otturatore per evitare l'effetto movimento. da una fotocamera tremolante o da un soggetto in movimento.

Se si utilizza la luce di modellazione (una luce continua che opera tra gli scatti per dare un senso di come lo stroboscopio influisce sulla scena e per facilitare la messa a fuoco) sullo stroboscopio insieme a una bassa velocità dell'otturatore, quindi la luce di modellazione potrebbe influenzare la tua esposizione.Ciò può causare problemi con il colore o può far sembrare sfocato il soggetto se si tiene la fotocamera in mano.

Alcuni fotografi usano una bassa velocità dell'otturatore con la combinazione di strobe e luce di modellazione per ottenere effetti creativi. Ad esempio, è possibile catturare un'immagine fissa del soggetto quando lo stroboscopio si apre e lasciare l'otturatore aperto mentre la luce di modellazione rivela il movimento del soggetto.