Logic Pro X For Dummies Cheat Sheet - manichini

di Graham English

Logic Pro X è un software per produttori di musica che compongono, registrano, organizzano, modificano e mixano musica. Logic Pro X è divertente e facile da usare e ti offre un potente set di strumenti per modificare e perfezionare la tua musica fino alla perfezione. Per catturare in modo efficiente e affinare le tue idee, ecco alcuni suggerimenti facili e veloci per le varie fasi di un progetto Logic Pro.

Creazione con un flusso di lavoro produttivo quando si utilizza Logic Pro X

I creatori di prodotti produttivi ti diranno che gran parte del loro successo dipende dalla loro mentalità creativa. Ecco alcuni suggerimenti per sviluppare una mentalità produttiva e creativa:

• Lavora in queste cinque fasi: composizione, registrazione, arrangiamento, editing e mixaggio. È meglio mantenere queste fasi in ordine perché si costruiscono l'una sull'altra. Per esempio, mescolare prima di aver registrato tutto è come mettere il tetto su una casa prima che il fotogramma sia completato.

• Termina i tuoi progetti. Otterrai un aumento di fiducia finendo i progetti che inizi. Preparati a vincere iniziando i progetti che puoi completare rapidamente.

• Avvia progetti con scopi specifici. Ecco alcuni esempi di progetti che è possibile avviare:

  • Imparare uno strumento o un editor.

  • Crea un loop breve, groove o riff.

  • Scrivi una canzone completa, composizione o remixa una canzone esistente.

  • Crea un modello di progetto, preimpostato o patch.

  • Collabora con un partner o un cliente.

Composizione e registrazione con Logic Pro X

I fattori più importanti da considerare quando si sta componendo con Logic Pro X sono la velocità e la facilità di acquisizione di idee. Familiarizzare con i seguenti comandi per accelerare la composizione:

• Premere Maiusc + Comando-N o scegliere File → Nuovo per creare un nuovo progetto.

• Premere Shift-Command-T o scegliere Track → Global Tracks → Show Tempo Track per mostrare la traccia del tempo.

• Premere K per attivare o disattivare il metronomo.

• Premi Option-Command-S o scegli Track → New Software Instrument Track per creare una nuova traccia instrument del software.

• Premi Option-Command-A o scegli Track → New Audio Track per creare una nuova traccia audio.

I due tipi base di registrazione in Logic Pro X sono la registrazione audio e la registrazione MIDI. Queste scorciatoie ti aiuteranno a registrare audio e MIDI con Logic Pro X:

• Premi Control-R per abilitare la registrazione sulla traccia selezionata.

• Premere R per iniziare la registrazione.

3 Suggerimenti per l'organizzazione e l'editing con Logic Pro X

Dopo aver registrato le tracce audio, è possibile utilizzare Logic Pro X per organizzarle e modificarle per suonare meglio. Perché puoi trovare quasi sempre un elemento del tuo progetto che vuole essere ottimizzato e modificato, darti limiti di tempo e non mirare alla perfezione.

Questi suggerimenti ti aiuteranno ad organizzare e modificare con Logic Pro X:

• Usa l'area delle tracce per organizzare e modificare in modo approssimativo. L'area delle tracce è in grado di apportare modifiche di precisione, quindi questa non è una regola dura e veloce, ma l'area delle tracce è ideale per l'arrangiamento e ha un ambito più ampio rispetto agli editor audio e MIDI. Premi Comando-1 per aprire una nuova finestra principale che mostra l'area delle tracce.

• Usa gli editor audio e MIDI per la modifica fine. È possibile manipolare i minimi dettagli della traccia negli editor. Premere E per visualizzare gli editor.

• Usa gli strumenti e i menu di modifica: La modifica di audio e MIDI include strumenti, menu e funzioni. Premi T per aprire il menu degli strumenti. Cerca nei menu Modifica e funzioni i comandi che ti aiuteranno a soddisfare le tue esigenze di modifica.

Logic Pro X: 3 suggerimenti per il missaggio del suono

Il mixaggio è l'arte di bilanciare le tracce e di manipolare il suono per ottenere un'esperienza di ascolto coerente. Le regole fondamentali dell'audio possono essere applicate al mixaggio, ma i gusti soggettivi di te e dei tuoi ascoltatori in definitiva decidono se un mix è una grande esperienza.

Se segui questo consiglio puoi diventare subito bravo a miscelare:

• Non tagliare il segnale audio . I misuratori di livello non dovrebbero mai raggiungere 0 dBFS, il limite audio digitale. Per darti un sacco di headroom, fai finta che -6 dBFS (o anche -12 o -18) sia 0 dBFS. Abbassando i livelli di 6-18 dB si migliorerà la qualità del suono e il flusso di lavoro.

• Mix a diversi livelli di volume. Mix a bassi livelli di volume per concentrarsi sul bilanciamento delle frequenze midrange (all'incirca tra 250 Hz e 8 kHz). Mescolare a livelli di volume moderati per concentrarsi sulle basse frequenze (fino a circa 250 Hz) e sulle frequenze superiori (superiori a 8 kHz). Evitare l'esposizione prolungata a musica ad alto volume per proteggersi dalla perdita dell'udito.

• Domina il tuo mix separatamente. Il Mastering è il processo di messa a punto del mix nel suo insieme e l'aumento del volume a livelli competitivi. La padronanza avviene dopo che il mix è completo.

  Quando puoi, i tuoi ultimi mix sono controllati da un nuovo paio di orecchie. I bravi ingegneri del mastering sono come gli chef a quattro stelle dell'audio; possono fornire la giusta dose di condimento e ingredienti di alta qualità per il tuo progetto.